Легкой и довольно смешной фабулой новая постановка обязана пьесе американского драматурга Кено Ладвига. Однако специально для нашей труппы дирижер-постановщик Вячеслав Петушков снабдил ее целым ворохом классических музыкальных фрагментов - от Моцарта до Верди, так действо стало походить на привычную новоуральцам музыкальную комедию.
Режиссер Евгений Ланцов в свою очередь изрядно потрудился над либретто: в итоге появилась возможность поработать и нашим солистам. А вместе участники этого интереснейшего творческого эксперимента сумели здорово удивить всех пришедших на премьеру.
Во-первых, интересен сам сюжет: приехавший в штаты итальянский оперный певец, уникальный исполнитель партии Риголетто из одноименной оперы не смог выйти на сцену, и весь вечер сердца ничего не подозревающих зрителей вместо него покорял начинающий солист Макс (кстати, это действительно имевшая место история, которая легла в основу пьесы!).
Далее примечательно, что режиссер отдал все ведущие роли молодым. А вот заслуженного артиста России Василия Овчарова мы увидели в совершенно непривычном, но потрясающем образе посыльного, его коллегу - заслуженного артиста России Владимира Гученкова - в роли менеджера оперной компании Сондерса (на снимке). Первый доказал, что характерные роли удаются ему не менее героических, второй - что даже в малом можно быть настоящим мастером.
Молодежь в свою очередь не ударила в грязь лицом: издерганный и больной оперный гений Тито - образ, точно списанный из реальной закулисной жизни. Его буквально вылепил - жестами, походкой, мимикой - Павел Ртищев, которому на самом деле по плечу любые драматические характеры. Интересный дуэт составил ему Максим Галенков, сыгравший Макса. Тут особенно запомнились и их с Тито уроки вокала, и уморительная беготня в костюмах Риголетто, когда определить кто из них кто было совершенно невозможно не только действующим лицам, но и зрителям.
Этой паре нашелся достойный ответ в женской половине персонажей: Марго - юная поклонница Тито и невеста Макса (Анна Костарева) с одной стороны и умудренная весьма тяжелым опытом совместной жизни с талантливым певцом Мария (Ирина Сумская) - с другой. Каждая нашла нюансы в характерах своих героинь, позволяющие избежать досадных штампов и одновременно сделав их узнаваемыми.
Вообще, вместе со всей этой развеселой историей режиссер постарался рассказать нам о вещах довольно серьезных. Например, о верности и умении прощать ошибки любимого или о том, насколько глубоко нужно жить делом, которое ты считаешь главным в своей жизни! Поэтому рассматривать новый спектакль только в качестве развлечения после трудового дня я бы не стал. Есть тут над чем подумать и погрустить.
А вот поздравить дирекцию театра, решившуюся на такой своеобразный эксперимент, и актеров, влившихся в процесс постановки с видимым удовольствием, стоит. Не каждый день удается им порадовать нас материалом, далеким от классической оперетты, но не менее музыкальным и по-настоящему драматическим. За это - особое спасибо!
Евгений СЕРЕБРЯКОВ
Фото Юрия ДОРОНИНА